(CONTEMPORARY WRITING FOR THEATRE 2012- )
新文本現象
「新文本」(New Writing) 一詞最初源自90年代英國劇場，泛指當時出現的劇作現象，包括以莎拉肯恩(Sarah Kane)和馬克雷文希（Mark Ravenhill）等青年劇作家為代表的「直面劇場」（in-yer-face theatre），以及皇家宮廷劇院推動的一系列新生代劇作計劃。英倫的「新文本」思潮迅速登陸歐陸，觸發了沉寂多時的歐洲重新重視文本以及新劇場的方向，激發當代劇場新一波的探索。其中特別又以德國劇場新生代最積極汲取「新文本」的風格和理念，間接催生出德國一波新生代劇作家的冒起。儘管歐陸劇場發展脈絡各有不同，千禧年以後卻不約而同湧現與傳統劇本風格迥異的「新文本」劇作，蔚為風潮，在當代劇場的發展中形成一股新興力量。
新文本運動
「前進進」早於2006年，開始引入具有新思維的歐洲劇本，陸續上演 Sarah Kane、Bernard-Marie Koltès、Heiner Müller、Elfriede Jelinek、Caryl Churchill等名家的作品，高舉「新文本」的旗幟，多方開發文本的來源，同時也一直堅持本土創作，不斷推出新銳作品。及至2012年，「前進進」在香港民政事務局藝能發展資助計劃撥款支持下，正式推出的「新文本運動」、成立「新文本工作室」，嘗試把「新文本」創作理念和實踐模式，全面推介至香港劇場。
階段一：2012-2014
第一階段的「新文本運動」結合劇場創作、教育推廣、研究翻譯及出版，是一個多元化的發展計劃，希望通過全方位的引介工作，推廣「新文本」這個尚未被大眾及香港戲劇界認識的理念。「前進進」的願景，為本土劇壇提供極具學習和參考價值的當代劇本，建立可持續探索的系統，與本土業界分享成果。第一階段為期三年，核心活動為一年一度的「新文本戲劇節」，以及在2013年舉辧的「劇場與文本國際研討會」。活動包括讀劇沙龍、網絡資料庫、劇本借閱系統、外展講演、專題工作坊等等。這一階段目標是讓本地觀眾和戲劇工作者認識「新文本」的藝術理念和多樣化的實踐模式，促進劇場工作者及愛好者對香港劇場未來發展的視野。
階段二：2015-2019
「本土轉化」是「新文本運動」第二階段的焦點。承接之前各項推廣工作，第二階段的活動更集中在創作和演出上，嘗試把第一階段所掌握的「新文本」創作理念，活用於本土創作；讓資深創作人深化探索，提供機會予新一代編劇在導師指導下進行具有「新文本」特色的劇本創作計劃，藉此實踐及累積一套更貼近本土現實的藝術語言。「本土轉化」是這個階段高舉的旗幟：「本土」意指議題及內容皆源自香港社會；「轉化」強調克服文化差異，融合香港劇場特色。第二階段「新文本運動」聚焦於「創作」上，集中推出更多劇本創作計劃、讀劇活動和演出製作。這一階段包括多個委約年度重點創作、兩屆大型讀劇馬拉松、客席導演演繹的「新文本」製作，以及在2018年「前進進」二十周年推出的「我們的時間」創作系列。